Kako je, prijatelji?
Čovjek gleda cvjetove trešnje
A na pojasu je dugačak mač!
Mukai Kyorai (1651. - 1704.). Prijevod V. Markova
Od djetinjstva su samurajima ulijevali ne samo odanost vojnoj dužnosti i poučavali ih svim zamršenostima vojnog zanata, već su ih učili i opuštanju, jer osoba to ne može samo činiti i razmišljati o smrti ili ubiti svoju vrstu! Ne, oni su također odgajali sposobnost da se vidi lijepo, cijeni to, dive se ljepotama prirode i umjetničkim djelima, poeziji i glazbi. Štoviše, ljubav prema umjetnosti bila je jednako važna za samuraje kao i vojnička vještina, pogotovo ako je samurajski ratnik želio postati dobar vladar u mirnodopsko doba. Iz njegove kuće u pravilu se pružao prekrasan pogled na prirodu, na primjer neobičan vrt, a ako ga nije bilo, tada bi vrtlar, koristeći posebne tehnike, trebao u njemu stvoriti iluziju dalekog krajolika. Za to su mala stabla i veliko kamenje stavljeni u poseban red, u kombinaciji s jezercem ili potokom s malim slapom. U slobodno vrijeme od vojnih poslova, samuraji su mogli uživati u glazbi, na primjer, slušati sviranje biwe (lutnje), a također i u pjesmama i pjesmama nekog lutajućeg glazbenika koji je došao na njegovo imanje. Istodobno je i sam jednostavno sjedio na tatamiju i pijuckao čaj, uživajući u miru i razumijevanju da ne postoji ni prošlost ni budućnost, već samo jedno jedino „sada“. Bilo je nemoguće ne poznavati poeziju poznatih pjesnika, makar samo zato što je, izvodeći seppuku, samuraj jednostavno morao ostaviti svoje umiruće pjesme. A ako ovo nije mogao učiniti, onda to znači … ružno je umirao, a "ružan" znači nedostojan!
Mislite li da te žene igraju karte? Ne, sviraju … poeziju! I ova igra ostaje omiljena među Japancima do danas.
Stoga ne čudi što je poezija prisutna u samurajskim pričama, kao i u mnogim drugim japanskim pričama. Inače, izrazito obilježje budističkih spisa, kao i kineskih rasprava, također su pjesme koje su njihovi autori umetnuli na svoja ključna mjesta. Pa, budući da su japanski autori dosta posuđivali od Kine, jasno je da su upravo od njih posudili ovu staru retoričku napravu. Pa su kao rezultat toga i samurajski ratnik i poezija postali jednako praktički nerazdvojni jedno od drugog.
Međutim, nešto slično primijećeno je kod vitezova zapadne Europe i vitezova Rusije. Pjesme ministranata bile su visoko cijenjene, a mnogi vitezovi skladali su balade u čast svojih lijepih dama ili … posvetili svoju muzu Kristu, osobito onima od njih koji su išli u križarske ratove. Istodobno, razlika nije bila čak ni u sadržaju (iako je u njemu također bila prisutna), već u veličini pjesničkih djela.
Kao i mnogi drugi samuraji, Uesuge Kesin nije bio samo izvrstan zapovjednik, već i ništa manje dobar pjesnik. Drvorez u boji, Utagawa Kuniyoshi.
U 7. stoljeću, a neki istraživači vjeruju da se i ranije japansko versificiranje temeljilo na duljini redaka od 5 i 7 slogova. U početku se njihova kombinacija koristila na proizvoljan način, ali je do 9. stoljeća ritmički obrazac koji je izgledao ovako: 5-7-5-7-7 postao pravilo. Tako se rodila tanka, ili "kratka pjesma", koja je postala vrlo popularna. No, čim je tanka postala standard verzifikacije, pojavili su se ljudi koji su je predložili da je "razbiju" na dvije neujednačene hemistike-5-7-5 i 7-7. U versifikaciji su sudjelovala dva pjesnika, od kojih je svaki sam sastavio svoj hemistich, nakon čega su spojeni, pa se njihov redoslijed mogao promijeniti: prvo 7-7, a zatim 5-7-5. Ovaj oblik naziva se renga - ili "povezani stih". Zatim su se ta dva hemistiha međusobno povezivala do pedeset puta, pa su se čak pojavile i čitave pjesme, koje se sastoje od stotinu dijelova, a u njihovom je pisanju sudjelovalo do desetak pjesnika.
Najlakši način da shvatite rengu (to jest, kako kombinirati ove polu-stihove) je zamisliti da vi i vaš prijatelj igrate … zagonetke, ali samo u stihovima; ti kažeš prvi redak, on govori drugi. To je, zapravo, takva "igra riječi". Dakle, u "Heike Monogatari" postoji priča o Minamotu no Yorimasi (1104. - 1180.) - samuraju koji je lukom ubio fantastičnu zvijer, koja se na crnom oblaku spustila do samog krova careve palače i priuštila mu noćne more. Car je prirodno zahvalio Yorimasu i poklonio mu mač. Ovaj je mač, kako bi ga predao Yorimasi, uzeo lijevi ministar (a tu je, naravno, bio i onaj desni!) Fujiwara no Yorinaga (1120. - 1156) i otišao do njega niz stepenice. A onda je kukavica odjednom zazujala, najavljujući tako početak ljeta. Ministar je, bez oklijevanja, to komentirao u stihovima (5-7-5): "Kukavica vrišti nad oblacima." No, ni Yorimasa nije pogriješio. Kleknuo je i u skladu s tim mu odgovorio (7-7): "I mjesečev polumjesec nestaje."
Zanimljivo je da bi ovu pjesmu napisao jedan pjesnik, nazvala bi se tanka, a tanka bi bila jednostavno divna. No, ista pjesma, ali sastavljena od dvije različite osobe, pretvorila se u rengu, dok je igra riječima, naravno, ukrašava. Yorinaga je općenito bio renga majstor i vrlo promatrač, o čemu svjedoče mnoge njegove pjesme.
Pojavila se zabava sastavljanja dugih renga na gozbama, koje su u 14. stoljeću postale prava strast za mnoge samuraje. U skladu s tim, pravila versifikacije postajala su sve kompliciranija, ali unatoč tome ova je igra i dalje bila vrlo popularna, čak i u doba "Zaraćenih kraljevstava".
Iako je poezija tanka i dalje bila popularna, sposobnost prenošenja tradicije u njoj također je bila vrlo važna. Tako je 1183., bježeći pred vojskom klina Minamoto, klan Taira pobjegao iz glavnog grada na zapad, povevši sa sobom mladog cara Antokua (1178. - 1185.). U isto vrijeme, jedan od zapovjednika vojske Taire - Tadanori (1144 - 1184) vratio se samo kako bi se oprostio od svog mentora, Fujiware no Shunzei (1114 - 1204), koji ga je podučavao poeziji. Heike Monogatari kaže da je, ušavši u Shunjiu, rekao: „Dugi niz godina ti me, učitelju, blagonaklono vodio putem poezije i uvijek sam to smatrao najvažnijim. Međutim, posljednjih nekoliko godina u nemirima u Kyotu, zemlja je bila rastrgana, a sada su nevolje dotakle i naš dom. Stoga, a da ni na koji način nisam zanemario trening, nisam imao priliku stalno dolaziti k vama. Njegovo Veličanstvo napustilo je glavni grad. Naš klan umire. Čuo sam da se sprema zbirka poezije i mislio sam da će mi, ako mi pokažete popustljivost i u nju uvrstiti jednu od mojih pjesama, to biti najveća čast. No ubrzo se svijet pretvorio u kaos, a kad sam saznao da je rad obustavljen, bio sam jako uznemiren. Kad se zemlja smiri, predodređeno vam je da nastavite sastavljati carsku skupštinu. Ako u svitku koji sam vam donio nađete nešto vrijedno i udostoji se uvrstiti jednu pjesmu u zbirku, radovat ću se u svom grobu i štititi vas u dalekoj budućnosti."
Na njegovom svitku zabilježeno je više od 100 pjesama. Izvukao ga je iza pantalona i dao ga Shunzei. I zaista je u antologiju "Senzai shu", na kojoj je radio po nalogu cara, radio jednu jedinu pjesmu Tadanorija, a da nije naveo njegovo ime, jer se on, iako već mrtav, smatrao carevim neprijateljem. Pa o čemu se radilo? O životu i podvizima ratnika samuraja? O zbrci osjećaja pri pogledu na to kako se sama sudbina odjednom okrenula od njegova klana? O patnjama ljudi u krvavom ratu klanova? Nikako. Evo ga:
Bijela ribica, prijestolnica brbotajućih valova, prazna je, ali trešnje u planinama ostaju iste *.
Sama ova pjesma bila je samo odgovor na događaje iz 667. godine, kada je car Tenji (626 - 671) iz grada Shiga premjestio glavni grad u grad Otsu, to je sve! Prevedeno s japanskih alegorija, Shiga je "djelo prošlih dana", ali unatoč svojoj kratkoći, ima duboko filozofsko značenje: glavni grad, stvoren ljudskim radom, napušten je, ali prirodne ljepote su vječne. Odnosno, prema Shunzeiuovu mišljenju, ovo je bila najbolja Tadanori pjesma, dok su sve ostale također napisane u okvirima zapleta i jezika koji su smatrani pristojnom dvorskom poezijom. Odnosno, Shunzeijevi zahtjevi prema slici, stilu i sadržaju bili su iznimno veliki!
Na ovoj gravuri (Tsukioka Yoshitoshi, 1886), samuraj u punom oklopu svira bivu.
Još jednu sličnu pjesmu napisao je Hosokawa Fujitaka. I vrlo je aktualna, iako stara:
U svijetu koji je ostao nepromijenjen od davnina, lišće riječi čuva sjeme u ljudskom srcu **.
Napisao ga je 1600. godine, kada je dvorac bio okružen nadmoćnijim neprijateljskim snagama. Ovu je pjesmu poslao carskom dvoru, a on je napisao sve što je znao o "tajnom značenju" poznate carske antologije japanskih pjesnika "Kokinshu". Sastavljen je početkom 10. stoljeća i bio je pun svakojakih propusta i natuknica, čije je značenje u to vrijeme ljudi već počeli zaboravljati, pa je Fujitaka, iako je bio ratnik, pisao o svim tim tumačenjima i odstupanja prema caru, odnosno proveo je svojevrsnu složenu i temeljitu analizu sadržaja. Car Goyozei (1571-1617), poznat po svojoj učenosti, jako se rastužio kad je saznao da bi takav poznavatelj drevnih tekstova trebao nestati; štoviše, odlučio je spasiti Fujitaku i uspio je (iako ne bez poteškoća). Činjenica je da se Fujitaka isprva odbijao predati, ali ga je car preko svojih glasnika uspio uvjeriti da se odrekne samurajske časti.
Zapovijedi tajni uspjeha u životu, koje je sastavio Tokugawa Ieyasu. Iz zbirke hrama Tosegu.
No važno je sljedeće: pjesma, iako je napisana u potpuno izvanrednim okolnostima, bila je lišena čak i najmanjeg nagovještaja vojne teme. Nemoguće je pretpostaviti da ga je napisao samuraj, pa čak i opkoljen u vlastitom dvorcu! Odnosno, ovaj je ratnik u poeziji vidio nešto više od sredstva da izlije svoju dušu u poeziji, ili samo ispriča cijelom svijetu o svojim nezgodama! Iako je, naravno, kao i u svakom društvu, među samurajima bilo mnogo više odvažnijih mačevalaca, pijanaca i ljudi koji nisu bili previše plemeniti i vrijedni nego što je bilo mnogo više talentiranih pjesnika, poznavatelja umjetnosti i istinskih "majstora mača".
Mnogi japanski generali također su bili dobri pjesnici. Na primjer, Uesuge Kenshin odlučio je svojim ratnicima odmoriti nakon što je zauzeo dvorac Noto. Naredio je da im podijeli sake, okupio zapovjednike, nakon čega je usred gozbe sastavio sljedeću pjesmu:
U kampu je hladno, a jesenski zrak svjež.
Guske prolijeću uzastopno, mjesec sja u ponoć.
Planina Echigo, sada je Noto zauzet.
Svejedno: vraćajući se kući, ljudi se sjećaju putovanja ***.
Zatim je odabrao ratnike s dobrim sluhom i naredio im da pjevaju ove stihove! Štoviše, čak se može reći da niti jedan značajan događaj u povijesti japanskih samuraja ne bi mogao bez poezije. Na primjer, ubojica japanskog ujedinitelja Oda Nabunaga obavio je svoj posao nakon natjecanja u verzifikaciji, a svoju je tajnu namjeru otkrio u strahovima, iako u tom trenutku nitko nije razumio njihovo tajno značenje. No, nakon veličanstvenog sprovoda koji je priredio Oda Nobunaga nakon njegove smrti, njemu je u čast ponovno organizirano renga natjecanje u kojem je svaki od sudionika napisao sljedeći redak:
Obojene crne večernje rose na rukavu.
Fujitaka
I mjesec i jesenski vjetar tuguju nad poljem.
Ryogo-in
Kad se vratim, cvrčci gorko jecaju u sjeni.
Shoho ****
Pa, onda su Japanci odlučili: zašto ima puno riječi ako je "kratkoća sestra talenta"? Tako su smanjili rengu na samo jednu "početnu strofu", i tako je nastala hokku (ili haiku) poezija. U razdoblju Edo (17. stoljeće) hokku je već bio neovisna pjesnička forma, a pjesnik i književni kritičar Masaoka Shiki predložio je da se izraz "haiku" koristi krajem 19. stoljeća, kako bi ta dva oblika mogla biti istaknuti. Istina, ovo vrijeme palo je na propadanje samuraja kao društvene institucije, ali sami samuraji nisu nigdje nestali, a mnogi od njih su nehotice postali pjesnici, pokušavajući se prehraniti barem prodajom vlastitih pjesama.
Velika bitka. Utagawa Yoshikazu. Triptih iz 1855. Obratite pozornost na to što se doista ogroman kanabo topuz bori protiv svog središnjeg karaktera. Jasno je da bi se takvi ratnici mogli veličati i u slikarstvu i u pjesništvu.
No, je li se japansko pjesništvo toliko razlikovalo od europskog? A ako je samuraj pisao poeziju, pripremajući se za samoubojstvo, pa čak i samo radi zabave, nisu li onda vitezovi zapadne Europe učinili isto? Uostalom, ondje je bilo i pjesnika i pjevača, a poznato je da su neki od njih bili toliko vješti u vjerskom umijeću da su putovali po dvorcima Europe i zarađivali za život čitajući svoje pjesme prilikom posjeta ovom ili onom grofu ili barune. I na kraju su za ovo sklonište dobili i čvrstu valutu, pa čak i zahvalnost plemenite gospođe, vlasnice dvorca! Sve je to tako, međutim, uspoređujući njihovu poeziju, nehotice primjećujete da, iako se ljubav u Europi i Japanu pjevala otprilike na isti način (iako Japanci nisu bili toliko opširni kao Europljani!), Nisu bili distribuirani. Dok su na Zapadu pjesme u kojima se veličala viteška hrabrost bile visoko cijenjene. Ali ono što je, na primjer, pjesme o viteškim bitkama napisao pjesnik Bertrand de Born:
Žar bitke mi je milja
Vino i sve ovozemaljsko voće.
Čuje se vapaj: „Naprijed! Budi hrabar!"
I hrkanje, i kucanje potkova.
Evo, krvari, Zovu svoje: „U pomoć! Nama!"
Borac i vođa u padovima boksa
Lete, hvataju se za travu, Sa siktanjem krvi nad mrljom
Teče poput potoka …
Bertrand de Born. Prijevod V. Dynnik
Stihovi vjerskog sadržaja za slavu Buddhe, da ne spominjemo Kristovu slavu, nisu bili tipični ni za samuraje. Ili, na primjer, oni u kojima su oslikana iskustva viteza-križara, koji se spremao otići u Palestinu kako bi ponovno zauzeo Sveti grob. Tako nitko od japanskih samurajskih pjesnika nije uzvisio Budu u uzvišenom slogu i nije rekao da "bez njega ne voli svijet". Samuraj jednostavno nije dopustio takav "duševni striptiz"! Ali njihova europska braća u maču - da, koliko je potrebno!
Smrt mi je nanijela užasnu štetu
Uzevši Krista.
Bez Gospodina svjetlo nije crveno
A život je prazan.
Izgubio sam radost.
Svuda okolo je taština.
Ostvarilo bi se samo u raju
Moj san.
I tražim raj
Napuštanje domovine.
Krenuo sam na put.
Žurim pomoći Kristu.
Hartmann von Aue. Prijevod V. Mikushevich
O vitezovi, ustanite, došao je čas!
Imate štitove, čelične kacige i oklope.
Vaš predani mač spreman je za borbu za vjeru.
Daj mi snage, o Bože, za novo slavno klanje.
Prosjak, tamo ću uzeti bogat plijen.
Ne treba mi zlato i ne treba mi zemlja, Ali možda i hoću biti, pjevač, mentor, ratnik, Nebesko blaženstvo zauvijek je nagrađeno.
Walter von der Vogelweide. Prijevod V. Levik
Ovaj drvorez u boji Migata Toshihide prikazuje slavnog vojskovođu, Kato Kiyomasa, u tišini vlastitog doma.
Sada pogledajte primjere poezije iz razdoblja Edo, doba svijeta (iako se ne razlikuju mnogo od onih koji su napisani, na primjer, tijekom razdoblja Sengoku!), I bez pretjerivanja - procvat japanske kulture. Na primjer, ovo su pjesme Matsuo Basha (1644.-1694.), Priznatog majstora renge i tvorca žanra i estetike hokku poezije, koji je rođen, inače, u samurajskoj obitelji.
Na goloj grani
vrana sjedi sama.
Jesenska večer.
Kao što banana stenje od vjetra, Dok kapljice padaju u kadu, Slušam to cijelu noć.
Žene piju čaj i sviraju poeziju. Umjetnik Mitsuno Toshikata (1866. - 1908.).
Hattori Ransetsu (1654. - 1707.) - pjesnik basho škole, o kojem je visoko govorio, također je rođen u obitelji teško osiromašenog samuraja, na kraju svog života postao je monah, ali je napisao izvrsne pjesme u hokuu žanr.
Ovdje je list pao
Evo još jednog lista koji leti
U ledenom vihoru *.
Što još mogu dodati ovdje? Ništa!
**** Hiroaki Sato. Samuraj: Povijest i legende. Prijevod R. V. Kotenko - SPB.: Euroazija, 2003 (zbornik).
