Zimska oluja -
Često treperi od straha
Mačka u kutu …
Je
Pitanje zašto je tsub toliko, kako se pokazalo, zabrinjava mnoge naše čitatelje, pa bih sljedeći materijal želio započeti odgovorom na njega. I također - zašto su svi tako različiti … Čini se da je jedan mač jedna tsuba, pa, dovoljno je nekoliko njegovih sorti! I logično, to je istina, ali zapravo nije tako. Prvo, bilo je mnogo samih mačeva. Naručili su im, na primjer, dječje mačeve i držače, uključujući tsubu, s "dječjom" pričom. Neki su samuraji bili ponosni na njegovu vještinu i činjenicu da mu je strano djelo i naručio je odgovarajuću tsubu, dok je netko, na primjer, ronin, samuraj koji je "izgubio gospodara", imao dovoljno novca samo za najjednostavniji dizajnerski mač (ako je slomio svoje). No, arogantnom samuraju, kojeg su daimyo ili šogun favorizirali, trebalo je mnogo mačeva, pa im je mijenjao nosače u skladu s modom ili … svojim kostimom - službenim ili domaćim, na što je, uostalom, i bio također su trebali imati mačeve. Žena samuraja na cesti (a Japanci su često putovali, na kraju krajeva, zemlja je mala) također je mogla imati mač, što znači da mu je također trebala tsuba i nije bila nimalo "gruba" i jednostavna poput one muškaraca. Postojale su tsube za dvorske mačeve i svakodnevne tsube. S vremenom je bogatim mještanima bilo dopušteno nositi mali mač (wakizashi) kao privilegiju, i, ne znajući kako ga koristiti, ti su ljudi nastojali - "a to je ono što imam" - pokazati svoje bogatstvo luksuz tsub -a! Odnosno, bilo je karaktera i bilo je raspoloženja, bilo je ukusa i bilo je potpunog lošeg ukusa, vještine i izrade, nužnosti i viška - a sve se to odrazilo u tsubah japanskih mačeva, kao u nekakvom ogledalu. "Budite kao i svi drugi, ali se ipak malo istaknite" - ovo je moto samuraja, kupaca mačeva i pribora za njih. A, usput, i majstori tsubaka su se međusobno natjecali, mameći klijente: "Imam bolje i jeftinije, ali moje je skuplje, ali s druge strane … ovo je nešto jedinstveno!" Pa, danas se možemo samo diviti njihovoj vještini *.
Tsuba u stilu Ko-Tosho, 16. stoljeće Materijali: željezo i bakar. Dužina 8, 1 cm, širina 7, 9 cm, debljina 0, 3 cm. Težina: 82, 2 g.
Kao rezultat toga, sve je to dovelo do pojave u Japanu ne samo mnogo različitih tehnologija za izradu tsube, već i do pojave različitih škola majstora tsubaka. Štoviše, poznato je više od šezdeset takvih škola, koje su dobile svoja imena ili po prezimenu majstora svog proizvođača, ili na mjestu proizvodnje, ako je tamo radilo nekoliko obrtnika čija je tehnika bila slična. Svaka takva škola imala je svoj stil i karakteristike tehnologije. U isto vrijeme, majstori različitih škola mogli su raditi u istom stilu i obrnuto - majstor jedne škole mogao je kopirati stilove različitih škola i majstora!
Tsuba "Vilin konjic". Ko-Tosho stil, 16. stoljeće Materijali: željezo i bakar.
Promjer: 8,4 cm, debljina 0,3 cm. Težina: 127,6 g.
Kako su nastale škole i stilovi? Vrlo je jednostavno. Na primjer, u doba Kamakure (1185. - 1333.) razvija se i stil Kamakura, temeljen na posuđivanju slika i tehnika iz Kine. Karakterizirale su je izrezane slike cvijeća, leptira i geometrijskih oblika, te ukrasi i minimalistički predmeti, puni suzdržanosti i lakonizma. Kasnije, kada je krajem 16. stoljeća. vladar Japana Toyotomi Hideyoshi, nastanivši se u gradu Fushimi, provincija Yamashiro, počeo je pokroviti majstore oružnike, a njegovi samuraji masovno su im naručivali mačeve i okvire, ovdje se razvio stil Fushimi. Pa, došlo je doba Tokugawe, a ti su se majstori razišli po cijeloj zemlji i postavili temelje za nastanak novih škola.
Tsuba "Gljive". Čudna slika, zar ne? Ali čudno samo nama. Među Japancima gljive simboliziraju dugovječnost, odnosno to je dobra želja vlasnika mača. Stil Ko-Tosho, 18. stoljeće Materijali: željezo i bakar. Dužina 8,9 cm, širina 8,4 cm, debljina 85 g.
Shingenski stil nastao je, na primjer, nakon što se Takeda Shingen (1521. - 1573.) zaljubio u tsubu od upletene žice, oponašajući uže od rižine slame - shimenawa, važan simbol pročišćenja i svetosti u šintoističkoj religiji. Naravno, svi samuraji oko njega počeli su ga oponašati, zbog čega su se tsube ovog dizajna odmah pojavile u mnoštvu, dajući povoda nezavisnom stilu.
Tsuba u stilu Shingen, avers, c. 1700 Materijal: željezo, bakar, mesing. Dužina 7,9 cm, širina 7,6 cm, debljina 0,5 cm. Težina: 99,2 g.
Došlo je i do podjele majstora u dvije skupine prema prirodi posla: prva se zvala Iebori, druga - Matibori. Iebori je u pravilu radio za jednog daimya, služeći i sebe i svoje samuraje i primao je plaćanje u rižinom kokuu, što odgovara kvaliteti i količini njihovog rada. Matibori, ili "ulični rezbari", radili su za novac, dovršavajući pojedinačne narudžbe.
Ista tsuba natrag.
Različiti stilovi također su bili povezani s onima koji su točno izradili ovu ili onu tsubu - majstorom oružara, odnosno kovačem ili majstorom - proizvođačem oklopa. Prvi je napravio tsubu, klasificiran kao Ko-Tosho, drugi, Ko-Katsushi. Razlika među njima je u tome što su tsubu Ko-Tosho napravili isti kovači koji su sami kovali mačeve. A Ko-Katsushi tsuba bili su djelo "oklopa", odnosno izrađeni su zajedno s oklopom, zbog čega su se oba ova stila i njihova tehnologija značajno razlikovali.
Tsuba u stilu Kyo-Sukashi. XVI. Stoljeća Materijali: željezo i bakar. Promjer: 7,9 cm, širina 7,6 cm, debljina 0,5 cm. Težina: 71 g.
Dugo se vjerovalo da su majstori mačevali sami kovali tsube svojim mačevima, a budući da je ovaj posao bio sličan nakitu i jako se razlikovao od kovačkog, izgled ovih tsubas bio je jednostavan i nepretenciozan. Međutim, malo je vjerojatno da je kovač potrošio svoje dragocjeno vrijeme na kovanje više tsuba. Već je imao dovoljno posla. Najvjerojatnije su ih izradili njegovi učenici, šegrti, kojima je majstor povjerio ovaj sporedni posao, na kojem su mogli učiti.
Engleski istraživač Robert Hans izračunao je da je u razdoblju od 1300. do 1400. godine samo u Japanu izrađeno 150 tisuća mačeva, ne računajući domaću potrošnju. Odnosno, dnevno su se u zemlji proizvodile najmanje četiri tsube! Bilo je najmanje 10 tisuća majstora koji su kovali mačeve i tsube, a neki su kovači morali kovati tri oštrice dnevno, pa jednostavno nije mogao bez pomagača! Usput, značajno je da nitko od Ko-Tosho i Ko-Katsushi tsubas koji su došli do nas nije potpisan. To jasno ukazuje da ih nisu izradili sami obrtnici, već njihovi pomoćnici, koji nisu imali pravo potpisati svoje proizvode.
I ne čudi što je tsuba u stilu Ko-Tosho vrlo jednostavna. U pravilu se radi o okruglom tanjuru s izrezanom slikom, na primjer - cvjetovima šljive, koji u Japanu cvjetaju prije sakure, kada još ima snijega na tlu, te na taj način simbolizira otpornost duha samuraja. No, kvaliteta željeza ovih tsub -ova vrlo je visoka, što upućuje na to da su kovani od starog metala koji je korišten za izradu oštrice.
Tsuba "Cvijet paulovnije". Ko-Katsushi stil, jer je tanki okvir jasno vidljiv uz rub. XVIII stoljeća Materijali: željezo i bakar. Duljina 6, 7 cm, širina 6, 7 cm, debljina 0,5 cm. Težina: 116, 2 g.
Glavna razlika između stila Ko-Katsushi bila je u tome što je tsuba imala okrugli ili četvrtasti rub. Ostatak tsuba ovih stilova sličan je, iako uzorak rezanja Ko-Katsushi tsube zauzima veliko područje. Tsuba oba stila smatra se starom, osobito ako su nastala u doba Kamakure ili na početku Muromachijeve ere. Zatim su jednostavno kopirani, uključujući i majstore iz doba Meiji, koji su radili za potrebe stranaca. U svakom slučaju, sve te cube pripadale su siromašnim samurajima koji nisu imali sredstava kupiti nešto bolje.
U istom vremenskom razdoblju, naime u doba Kamakure i doba Nambokucho i Muromachi koje je slijedilo, pojavio se stil Kagamishi ili Ko-Irogane koji je pronašao svoju nišu, što se prevodi kao "drevni meki metal". Tsubas ovog stila izrađene su od brončanog lista na kojem je reproduciran cvjetni ukras. Vjeruje se da su takve tsube izradili isti majstori kao i proizvođači brončanih ogledala. To će reći, pored glavne trgovine.
Kad je u XV stoljeću. Grad Kyoto postao je središte kulture u Japanu, a tamo su se naravno preselili i najbolji oružari, što je odmah utjecalo na kvalitetu njihovih proizvoda, uključujući tsubu. Nastao je još jedan stil Ko -Sukashija, koji je modu prema jednom gledištu uveo šesti šogun Ashikaga Yoshinori (1394. - 1441.), a prema drugom - osmi šogun Ashikaga Yoshimasa (1435. - 1490.), točan dokaz superiornosti oboje do sada nije pronađen. Barem najranije poznate tsube ovog stila datiraju iz 1500. Danas su to najskuplje i najvrjednije tsube među kolekcionarima.
Tsuba "Cvijet paulovnije" u stilu Kyo-Sukashi. XVIII stoljeća Materijali: željezo i bakar. Promjer 7,6 cm, debljina 0,5 cm. Težina: 85 g.
To su također prorezane tsubas, ali se od svih ostalih razlikuju po velikoj gracioznosti. Iz nekog razloga, ili bolje rečeno, nije jasno zašto, na njima su oko rupe nakago-ana napravljeni duboki zarezi, a nakon što su sekigane mekani bakreni umetci zapečaćeni, što je, međutim, karakteristična značajka ovog stila. Njegov razvoj je bio stil Yu-Sukashi, gdje je metal još više uklonjen iz ravnine tsuba. Popularnost ovog stila nastavila se do 1876. godine i potpune zabrane nošenja mačeva!
Tsuba "Dizalica" u stilu Yu-Sukashi. U REDU. XVII stoljeću Materijali: željezo i bakar. Dužina 8,6 cm, širina 6,4 cm, debljina 0,5 cm. Težina: 68 g.
Tsuba "Heron" je još jedna tsuba Yu-Sukashi stila. (Muzej orijentalne umjetnosti (Museum Guimet), XVI. Okrug u Parizu, Francuska)
Kyoto je postao rodno mjesto i stil Daigora. To je ime majstora koji je ondje živio oko 1800. - 1820. godine, a koji se zvao Diamondziya Gorobey. Njegova elegantna tsuba imala je zamršen stil Kyo-Sukashi iznutra i bila je toliko dobra da je zaslužila vlastito ime.
Tipična tsuba u stilu Namdana. "Junkuy protiv demona." Avers. XVIII stoljeća Duljina 7, 3 cm, širina 7 cm, debljina 0, 6 cm. Težina: 116,2 g.
Nambanski stil doslovno znači "južni barbarski stil". Činjenica je da su Europljani u Japan došli s juga, s Filipinskih otoka, zbog čega su ih tako i zvali. Međutim, to ne znači da je ovaj stil kopirao nešto europsko ili je bio namijenjen posebno Europljanima. Samo što su u njoj korišteni "prekomorski motivi" - kineski, korejski, indijski, europski. U pravilu se tsuba u stilu Namdana odlikuje zamršenim rezbarijama, izrađenim na takav način da se radnja, započeta s jedne strane, nastavlja s druge, nasuprot.
Ista tsuba je obrnuta.
Namdanski stil aktivno je na tržište promovirao majstor Mitsuhiro ih Hagami, koji je stvorio tsubu s jedinstvenom pričom pod nazivom "Sto majmuna". Ovaj stil nastao je u 17. stoljeću, a zatim se široko proširio u Japanu u 18. - 19. stoljeću.
Ova poznata tsuba "Sto majmuna". Zaista ih je jako teško izbrojati, budući da su isprepletene s obje njegove strane, ali kažu da ih zaista ima točno stotinu, iako ih je s jedne strane malo više nego s druge! (Nacionalni muzej u Tokiju)
Tsuba s prorezima također pripada stilu Owari (naziv provincije), koji je nastao na početku Muromachijeve ere (1334.-1573.) I postojao je do obnove Meiji. Posebnost je očuvanje tragova obrade metala i namjerno grubost. Neravnine tsunime površine jasno su vidljive. No, sve izrezane linije, naprotiv, imaju vrlo jasne i ne preopterećene rubove.
Stil Tsuba Bow and Arrow Owari. Doba Muromachija. (Nacionalni muzej u Tokiju)
Tsuba s apstraktnom izrezanom siluetom. Owari stil. Doba Muromachi-Momoyame. (Nacionalni muzej u Tokiju)
Stil Ono potječe iz razdoblja Momoyame i ranog Eda te je postao razvoj Owari stila. Na rubu tsube jasno su vidljivi tekkotsu - ili "željezne kosti", odnosno tekstura metala ovdje se pojavila zbog kovanja željeza različitih kvaliteta. Japanci takve tragove obično nisu pokušavali sakriti. Pa … kažu, vidite li kako sam krivotvorio ?! No, stil Yagu svojom je tehnikom sličan stilu Odo, ali se obično razlikuje po radnji čija je glavna tema bijesni valovi i brodovi.
Tsuba sa cvijetom sakure. Saotome stil. Edo doba. (Nacionalni muzej u Tokiju)
Konačno, stil Saotomea razlikovao se od drugih po tome što je tsuba u ovom stilu imala rastopljeni oblik, kao da je zamagljen od vrućine. Krizantema je bila tipičan prikaz izrezanih i graviranih ukrasa na Saotome tsubah.
Pa, ovo je apsolutno divan tachi mač sa pozlaćenim omotačem. Krizanteme su prikazane i na dršci i na koricama. Tsuba je prekrivena poznatim crnim lakom i, bolje rečeno, trebala bi imati i slike krizantema, štoviše, izrađene od zlata, kako bi odgovarale cjelokupnom dizajnu mača. Duljina mača 97,8 cm (Tokyo National Museum)
U skladu s tim, svaki je stil također imao svoje lokalne grane i imitacije, pa su Japanci imali o čemu razmišljati pri odabiru tsube za svoj mač!