„Uzmite, druže, Suikovljevu kaitinu„ Mir Eimaka Sibije “. S lijeve strane su Kozaci, pijanci su Tatai. Gyemyat Cossack samopals-bang-bang-bang. Tatai stele zvižde - zip, zip, zip. Sve se napilo, sve je u pokretu! Još jedna minuta - uyaaaa! Sibius se odmara!"
(Likovni kritičar u predstavi Arkadija Raikina)
Umjetnost i povijest. Nastavljamo seriju članaka posvećenih temi historicizma prikaza oružja i oklopa na platnima velikih majstora. Ovdje su razmatrane najrazličitije slike, a samo je nekoliko od njih u tom pogledu bilo povijesno i realistično te … pretenciozno! U nekima je bilo previše "ali ja to tako vidim", u drugima je epska priča jednostavno otišla izvan okvira, treće, sve je pokvarilo jedan ili dva detalja. I tu se nameće logično pitanje, postoji li, pa recimo, takva slika u kojoj je sve to umjereno i koja je skladna samo spojem historicizma, poznavanjem specifičnosti odjeće i oružja i epikom? Odnosno, to mora biti talentirana slika. Štoviše, ovo bi trebalo biti upravo bojno platno čiji je zadatak prikazati bitku naših predaka za njihove vitalne interese. I valja napomenuti da postoji takva slika. I svima je dobro poznata. Štoviše, toliko je poznata da je ušla u članak o "VO" ("" "Kako je Yermak osvojio Sibir", 23. prosinca 2010.), te u predstavi Arkadija Raikina iz sovjetskih vremena.
Ideja da naslika ovu sliku došla je Surikovu 1889. godine, ali ideja je bila ideja, te je izravno na njoj počeo raditi tek 1891. godine. Nije ni čudo što kažu da svaka ideja mora sazrijeti. Štoviše, ono što je zanimljivo, prema vlastitom priznanju, nije čitao kronike, ali se njegova vizija slike ipak razvila. Međutim, to ne čudi. Kako drugačije pokazati sukob dviju sila i pobjedu jedne od njih, ako ne kroz njihov sukob i dominaciju jedne nad drugom prikazivanjem likova jedne „moći“veće od likova druge? “Naši” se nalaze s lijeve strane Surikova, jer su posebnosti naše umjetničke percepcije takve da nam pogled klizi po platnu slijeva nadesno. I veći su od protivnika Kozaka - Kuchumita.
Umjetnik je započeo rad na slici 1891. godine, a dovršio je 1895. godine. I odmah je postao znameniti događaj 23. izložbe Udruge putujućih, kupio ga je car Nikola II, a zatim ga je 1897. predao Ruskom muzeju, gdje se i danas nalazi.
Slika nam prikazuje vrhunac epizode sibirskog pohoda Yermaka Timofeevicha (1581-1585) - bitke 1582. između kozaka Yermaka i vojske sibirskog kana Kuchuma. U jednom od njezinih opisa naišao sam na divnu frazu: "U umjetničkoj interpretaciji ovaj je događaj predstavljen kao nacionalni podvig, umjetnica naglašava neraskidivu vezu ruskih vojnika s njihovim vođom." Pa, sve je ovo danak socrealizmu, jer svejedno, ako razmislite, može se opisati na potpuno drugačiji način: pred nama je sukob barbarstva i civilizacije. Tehnički i društveno razvijeniji ljudi potčinjavaju više zaostalih ljudi koji su postali kočnica na putu napretka. Tko su ti ljudi slijeva? Ljudi odmetnici, tipični konkvistadori koji su ovdje dolazili "radi zipuna". Tko je njihov vođa? Isti konkvistador poput Corteza ili Pizarra? Ima li razlike? Tamo je! Našim je ljudima trebalo krzno, odnosno jasak, prestanak grabežljivih napada, odnosno pokoravanje aboridžina "bijelom kralju", a tamo - živite kako želite, o dušama Sibira još nije bilo riječi. Španjolci su, osim žeđi za zlatom, u srcu imali i brigu za duše Indijanaca. Krstite se, vjerujte i živite tamo kako želite … U svakom slučaju, pohodi i konkvistadora i kozaka bili su korisni i poglavarima njihovih država, i samim državama: puno nove zemlje, zlata rezerve i "valuta krzna" uvijek su dobre. Dakle, nemojmo govoriti o "karakteru ljudi" i "narodnom herojstvu". Inače će se svaki uspješni „kum“kod nas smatrati nacionalnim herojem … No to ne umanjuje bit slike i njezin epski karakter, kao i osobnost samog Yermaka. Ovo morate biti, kakva karizma imate da biste ujedinili sve te "vrlo specifične karaktere ljudi" i odveli vas u nepoznate zemlje u bitku i u smrt!
Umjetnik to razumije i stavlja Ermaka u središte slike, pa ga čak prikazuje i u profilu, s rukom usmjerenom prema naprijed. I on i sva njegova vojska zasjenjeni su transparentima s likom Spasitelja i konjičkim likom svetog Jurja. Transparenti, najvjerojatnije, lepršaju i na polju Kulikovo i na rijeci Ugri … Pa sad se vijore ovdje, odnosno naši su preci stigli do svog "Berlina"!
A vojska Kuchuma majstorski je prikazana. Tko god da je tamo: i Tatari i Evenki, s Ostyacima, ratnicima i šamanima, ali svi imaju lukove i strijele, iako jedan ima samostrel. No očito je da sva ta masa ne može odoljeti Kozacima … Ne bez razloga, međutim, jednom drugom prilikom vrlo je ispravno rečeno da „nikakva izdržljivost, fizička snaga, stado i solidarnost masovne borbe ne mogu dati prednost u doba oružja i topova!"
Očito je umjetnika prvenstveno privlačile slike ljudi. Da, to je, zapravo, tada bila tradicija - izvući sve iz prirode. Ne bi bilo preklapanja s fotografijama, prikupljanjem tuđih platna s pravim licima … Ali ne: piši, piši tako! Umjetnik je otišao u Ob, kao i u Tobolsk, a u ljeto 1891. već je crtao skice iz Evenka i Ostyaka u regiji Turukhansk. U pismu svom bratu kaže da je odabrao i veličinu platna: "8 jardi i 4", odnosno otprilike je to 5, 6 × 2, 8 metara. A onda opet izleti … 1892. otišao je u Don - slikati portrete kozaka. I opet Sibir, Minusinski teritorij, rudnici zlata, gdje je pronašao "svoj Yermak", naslikao slike Tatara, a u Muzeju Minusinsk iz etnografske zbirke napravio je skice odjeće domorodaca, vezene perlama i kožnim uzorcima. Ovdje je napisao i skicu "Na rijeci", u kojoj je prikazao strijelu koja stoji u vodi.
1893. Surikov je došao u selo Razdorskaya kako bi naslikao skice lokalnih kozaka, čija su imena preživjela do danas. Bili su to Arseny Kovalev, Anton Tuzov, Makar Agarkov, a njihova su se lica kasnije pojavila na slici. Štoviše, upravo je Arsenij Ivanovič Kovalev postao prototip konačne slike Ermaka, a Makar Agarkov poslužio je kao prototip esaula Ivana Koltsa. Ovdje, na Donu, skicirao je veliki kozački čamac, koji se tada također pojavio na slici. Iste godine ponovno je otišao na sjever Sibira: sada slikati portrete Ostjaka. 1894. Surikov ponovno posjećuje Tobolsk i pliva uz Irtysh. To je općenito od koga bi naši umjetnici trebali naučiti slikati povijesne slike. Trebaju vam Ostjaci, ili, tamo, Jakuti - uzmete i odete u Sibir da napišete Ostjake, Čukči ili Jakute. Odlučio sam napisati svoju viziju princezinog utapajućeg Razina - plivate uz Volgu i Don, tražeći tipove, ali za vrhove strijela i bodeže Skita - dobrodošli u Zlatnu ostavu Ermitaža i Minusinsku kotlinu. I vidite, i "natopite se duhom" ovog mjesta. Treba mi mnogo novca, ali samo je Surikov to imao. Nisam živio u siromaštvu, zato sam išao posvuda. Uostalom, samo za "Boyarynya Morozova" dobio je 25 tisuća rubalja. S obzirom da je puni general početkom dvadesetog stoljeća plaćen 770 rubalja, a general -potpukovnik 500!
Zbog veličine slike koju je Surikov naslikao kod kuće, čak je morao promijeniti moskovski stan u koji se preselio, vraćajući se iz Krasnojarska u jesen 1890. godine, u veći. U prosincu 1892. Surikov je napravio pauzu u radu na platnu, dok je za izložbu pripremao sliku "Liječenje rođenih slijepih". Međutim, početkom 1894. ponovno je preuzeo "svoj Yermak". I isprva je shema boja slike bila svjetlija. No tada je Surikov za nju odabrao vrlo tamnu boju u kojoj je svi sada poznajemo. Dugo je Yermak "lutao" po platnu, zatim se "skrivao" iza drugih Kozaka, da bi se, u kasnijim verzijama, naprotiv, potpuno odvojio od svoje vojske, pa je tek na kraju umjetnik pronašao najprikladnije mjesto za mu.
Platno "Osvajanje Sibira od Yermaka Timofeevicha" dovršio je Surikov 1895. godine, a već u ožujku iste godine Vijeće Umjetničke akademije dodijelilo mu je titulu akademika. Suveren -car kupio je platno za 40 tisuća rubalja - najveći iznos koji je ikada dat za sliku ruskog umjetnika. Već u travnju 1895. potpisan je carski dekret o osnivanju Ruskog muzeja cara Aleksandra III., A ova je slika prenesena ovdje. Tretyakovu (kojemu je Surikov prvotno obećao ovo platno), on je sve iste 1895. poklonio kopiju slike u manjoj veličini (103 × 59 cm).
Zanimljivo je da je V. Soloukhin o ovoj slici pisao 1966. godine, točnije, napisao je ono što su vodiči muzeja o njoj govorili u različito vrijeme. Prvo, da je Surikov htio pokazati ljudima. Ljudi, ljudi i ljudi. Svuda oko ljudi. Ermak nije izdvojen, okružen ljudima, smješten u samom središtu naroda. No, petnaest godina ranije, prema njegovim riječima, drugačije je rečeno: „Ermak se nalazi u središtu sastava, što naglašava njegovu ulogu vođe, poglavice, zapovjednika. On stoji pod zastavom, pod Spasiteljem koji nije ručno izrađen i pod Svetim Jurjem Pobjednikom. Čini se da njegova volja učvršćuje napadačku vojsku. Svi vojnici okupili su se oko njega i spremni su položiti glavu, ali ne i izdati svog poglavicu. (V. Soloukhin. Pisma iz Ruskog muzeja, 1966.) Pa, i tako: svaki put njihove pjesme i njihov pogled na stvari. Proći će neko vrijeme, a novi vodiči (možda će to biti robot sa slatkim ženskim glasom) reći će da imamo sliku tipične kolonijalne pljačke i netolerantan odnos razvijenije nacije prema drugoj! Bože sačuvaj, naravno, ali tko zna što bi moglo biti …
Debela odjeća izrađena od kože, možda je domorocima dala barem neku vrstu zaštite od oružja s oštricama. Ali ne od metaka! Osim toga, u to vrijeme meci u Rusiji nisu bili toliko izlijevani koliko su sjeckani - bacali su olovnu šipku i sjeckali cilindre sjekirom na balvan. Okrugli metci uglavnom su se koristili za lov, ali je tri do pet ovih "cilindara" napunjeno u bitku! Zato je nespecijalistu teško razumjeti neke karakteristike tadašnjeg ruskog vatrenog oružja. "Pet rezova za grivnu" - kako je to? I tako će pet metaka isječenih s olovne šipke ukupne težine jedne grivne ući u cijev takvog pištolja, zatim 204, 75 grama! Podijelimo s pet i dobit ćemo 40 grama - težinu svakog "metka". Jasno je da je bilo nemoguće točno pogoditi metu prilikom ispaljivanja "ovoga", ali kad je pogodilo tijelo, rane su bile jednostavno užasne. Zato su se, inače, pri gađanju često koristili stalci-nosači u obliku slova A za vrlo tešku cijev, što upravo vidimo na slici Surikova. Usput, strijelac krajnje lijevo, koji koristi ovo postolje, ima pištolj za šibice, pa … Surikov je dobar momak, samo se to može reći.
Ali ovo je povijest. I danas imamo drugačiji zadatak - razmotriti kako je, točno ili netočno, Surikov prikazao oružje i oklop na svom platnu, što ima od muzeja, a što … od zloga?
Bez sumnje, čak i 1585. godine, fitilj je trebao biti glavna vrsta dvorca za malokalibarsko oružje među strijelcima i kozacima. Umjetnik je postupio ispravno što nijednog Kozaka nije opremio pištoljem - u to vrijeme pištolji s kotačima bili su vrlo skupo oružje i nisu se izvozili u Rusiju. Odnosno, možemo birati samo između dvorca od fitilja i dvorca Shakhan. Pokušao bih, naravno, strijelcima pokazati oružje za šibice, ali … ovdje umjetnik nije previše griješio protiv istine, samo 50 godina razlike. Uostalom, čak su i milicionari i strijelci iz 1612. godine pucali upravo sa šibica, budući da su se tada počeli pojavljivati napredniji modeli oružja s udarnim bravama - trofeji uzeti od Poljaka i Šveđana.
Šišak. Zapadna Europa, Sveto Rimsko Carstvo njemačke nacije. Druga polovica 16. stoljeća Visina: 29 cm; promjer baze: 23x21,5 cm (Državni povijesni muzej, Moskva) Surikov je naslikao prekrasne sablje za mnoge Kozake. A ovo je povijesna činjenica. Imati sablju u bogatim koricama bilo je prestižno, poput zlatnog lanca oko vrata u proteklih 90 -ih među određenom kategorijom stanovništva. I sablje s takvim koricama isporučivane su u Rusiju i proizvedene lokalno. No isporuke su također bile vrlo značajne. Perzija, Turska - ovdje su nam došle sablje sa zlatnim urezima na oštricama i koricama ukrašenim koraljima i tirkizom.
I kao rezultat toga: možda bi se ova slika Surikova trebala smatrati samim uzorom, koji bi, u teoriji, trebao biti jednak svakom slikaru bitki koji je došao na ideju slikati platna slične veličine. I da napišete na taj način, iako danas putem Interneta možete dobiti portrete ljudi koji su vam potrebni, kao i slike oružja i oklopa!
